28 Mayıs 2005 Cumartesi 17:00
İstanbul Fransız Kültür Merkezi Avlusu
Seminer: Çağdaş Müzikte Geleneksel Perküsyon Enstrümanlarının Kullanımı - Amy Salsgiver
Turgut Pöğün - "Yüksel In Berlin"
Golden Horn Brass Quartet (Begüm Gökmen - Korno, Elmar Azimov - Trompet, Eldar Aliyev -Trompet, Chıkara Shıojıma - Trombon)
Murat Yakın - "Planet X"
Orhun Orhon - "Flüt ve Klarnet İçin Yeni Müzik"
(Ebru Mine Sonakın - Klarnet, Aysu Sulu- Flüt)
Mehmet Can Özer - "Öznel Gerçeklik"
Oya Çınar - "Brezee"
(Aylin Özer-Flüt, Oben Arıca-Obua, Şenol Arkun-Viyolonsel)
Erdem Helvacıoğlu - "Personal Crisis"
Onur Türkmen - "Otel Oteli (2 bölüm)"
(Şebnem Ünal - Soprano, Dilbağ Tokay - Çello)
Bilgehan Öziş - "Music For a Toilet"
Ex - Impro (Onur Türkmen - Gitar, Zeynep Bulut -Vokal, Tuna Pase - Flüt)
Amy Salsgiver Cleveland Ohio’da doğdu.1997’de Manhattan School of Music’de okumak için New York’a taşındı. Christopher Lamb (New York Philharmonic), Duncan Patton (Metropolitan Opera) ile birlikte klasik müzik; Claire Heldrich (New Music Consort, PULSE Percussion Ensemble) ve ünlü perküsyoncu Steve Schick ile birlikte oda müziği çalıştı. Bu çalışmalarından sonra Ghana’ya giderek usta Kakraba Lobi ile Gyil adlı Afrika kökenli perküsyon enstrümanının eğitimini aldı. 2003’de Londra’daki Kraliyet Müzik Akademisi’nden mezun oldu.Amy, İstanbul Borusan Flarmoni orkestrası, National Symphony Orchestra of Ireland, New York Chamber Opera, The Philadelphia Virtuosi, Alarm Will Sound ( New York kökenli bir çağdaş müzik grubu) ve Bobby Sanabria’s Afro-Cuban Big Band gibi çok çeşitli gruplarda çaldı.
1)Temazcal - Javler Alvares 1984 - maracas ve teyp
Bu çalışmanın adı antik Aztek’de “yanan ateş” anlamına gelen Nahuati kelimesinden gelmektedir. Temezcal’daki marakas materyali çoğunlukla Latin-Amerika (Karayip bölgesi, güneydoğu Meksika, Küba, Orta Amerika,Kolombiya ve Venezüella) müziğinde bulunan geleneksel örneklere göre çizilmiştir. Bu müziklerde genelde marakaslar, küçük gruplarda eşlik edici olarak kullanılırlar. Tek istisna Venezuella’da görünür, marakas sadece ritim ve vurgu noktalamasını aşar ve solo bir enstrümana dönüşür. “Bu noktada çalgıcının ustalıkla kompleks ritim yapıları kurmak için, polifoni yaratacağı bir parça hayal ettim. Sonuçta; marakasın genel olarak sesini hatırlatan eşlik edici tarzını tamamen ortadan kaldıracaktı. Teypdeki ses kaynakları harp, folk gitar, bambu çubukları ve marakas’dan oluşmaktadır.” Teyp 1983’ün son aylarında Kraliyet Müzik Akademisi’ndeki Electronic Music Studio’da hazırlanmıştır. 1984’de Londra’daki EMAS serisinde ilk kez seslendiren kişi olan Luis Julio Toro’ya itaf edildi. Temazcal; 1985’de Bourges Electro-Acoustic Music Festival’inde beri dünyanın dört bir yanında önemli perküsyoncular tarafından icra edilmektedir.
2) Anvil Chorus - David Lang 1991
“The Anvil Chorus metal işçiliği hakkındadır. Orta çağda metal işçiliği dünyanın en yüksek sesiydi. Büyük projeler için tüm metal işçileri tek bir metale vururlardı ve çekiç vuruşlarını kontrol etmek için melodiler uydururlardı. Böylelikle birbirlerinin alanlarından uzak durur, ve birbirlerine vurmazlardı. Bu parçada perküsyoncuların işe yaramaz çeşitli metaller seçmelerine izin verilir.” Bu eser 1991’de Steve Schick için yazılmış ve ona ithaf edilmiştir.
3) Kpan Logo - Kakraba Lobi (Geleneksel Gyil Parçası)
Gyil (okunuşu jili) bagetle çalınan klavyeli çalgılar ailesinin atasıdır. Ateş üstünde asılı tutularak hazırlanmış 14 adet ahşap tahtadan yapılmıştır. Sesi klasik batı müziğinde kullanılan marimbaya benzer, ama karakteri, tınısı ve müzikal aralığı bakımından tamamen farklıdır. Ghana, Burkina Faso ve Cute Daivoire’de yaşayan Lobi ve Dagara’ların geleneksel çalgısıdır. Tüm Batı Afrika’da ağaç sesinin fiziksel olarak insan ve hayvan vücudundaki suyu dengeleyen bir titremeden geldiğine inanılır. Gyil; düğünden cenazeye, danstan günlük eğlenceye kadar her alanda kullanılır. Bu toplumlarda Gyil’yi her erkek en az bir,iki ezgi olsa da çalabilir. Gyil ustası; icraci olduğu kadar enstrüman yapımcısıdır ve hayatının çoğunu enstrümanını çalışarak geçirir. Gyil, yüzyıllar boyunca babadan oğula geçen geniş bir solo ve oda müziği repartuarına sahiptir. Gyil geleneği cazda olduğu gibi “melodi-doğaçlama-melodi” formu üzerine kurmuştur. Genç icracıların dahi karmaşık parçaları ezberlemeleri, dans hareketlerine ve şarkıcının yönlendirmesine göre doğaçlama çalmaları beklenir.
Turgut Pöğün 1977 İzmir doğumlu. Müzik eğitimine Fırat Kutluk ile 1990’da başlamıştır. 1995’te Bilkent Üniversitesi Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi Teori ve Kompozisyon bölümünde lisans eğitimine başlamış, mezuniyetini takiben kompozisyon dalında yüksek lisans eğitimini Istanbul Teknik Üniversitesi Müzik İleri Araştırmalar Merkezi ve Rotterdam’da sürdümüş, 2005 yılında Hogeschool voor Music en Dans’dan mezun olmuştur. Lisans ve Yüksek lisans eğitimi sırasında Işın Metin, Elhan Bakihanov, Mehmet Okonşar, İlhan Usmanbaş, Peter-Jan Wagemans ve Klaas De Vries ile çalışmıştır. Eserleri Türkiye, Makedonya ve Hollanda’da çeşitli konserlerde seslendirilmiştir. Balkan Network Meeting kapsamında eserleri ile Türkiyeyi temsil etmiş (2000), İstanbul Gitar Günleri Klasik Gitar için beste yarışmasında ikincilik (2002), Kültür Bakanlığı senfonik orkestra için beste yarışmasında mansiyon almıştır (2004).
Murat Yakın 1977 yılında Ankara’da doğdu. 1999’da Hacettepe Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’nı kazandı. Burada Ertuğ Korkmaz ile Kompozisyon, Armoni ve Kontrpuan çalıştı. 2003 yılında İTÜ’ye bağlı MİAM’a kompozisyon yüksek lisansı yapmak üzere kabul edildi. Çalışmalarına burada Pieter Snapper, Kamran İnce ve Reuben de Lautour ile devam etmektedir.
Planet X, “concrete” temelli bir parçadır. Ses kaynağı olarak damla sesleri kullanılmıştır. Damla sesi bilgisayarda analiz edilerek sentetik seslerle tekrar ele alınmıştır. Başlıca, sesi uzatma, sesin tonunu değiştirme, spektrumunu takip ederek katmanlara ayırma ve bu katmanları geliştirme, sentetik ses üreten osilatörün dalga formunu değiştirme gibi yöntemler kullanılmıştır. Damla sesi (yalın haliyle) parçanın ortalarına doğru perküsif bir efekt olarak belirir, sonlara doğru birden fazla damla sesi bilgisayarda işlemden geçirilerek başkalaştırılmıştır. Bunun dışındaki sesler sentetik seslerdir ve parçayı büyük oranda bunlar oluşturmaktadır.
“Bu parçada vermek istediğim bir düşüşün hikayesiydi: Kurtuluş umuduyla verilen bir mücadelenin mağlup sonuçlanması. Yabancı bir gezegenden kaçmaya çalışıyorsunuz, kuvvetli fırtınalarla başedemeyip bir mağaraya giriyor ve mağaranın diğer çıkışında tekrar deniyorsunuz. Ancak o kadar kuvvetli değilsiniz, fırtınayı yenemiyorsunuz ve geriye sadece kendi ağıtınız ve fırtınanın sesi kalıyor.”
Orhun Orhon 1977 senesinde, Ankara'da doğmuştur. 1995 senesinde; Bilkent Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi, Teori/Kompozisyon bölümüne kabul edilmiştir. Lisans eğitimi süresince Elhan Bakihanov ile kompozisyon çalışmış; 2001 yılında mezun olarak, Fransa'da Acedemie Internationale de Musique de Gaillard'da, Rainer Boesch'un kompozisyon sınıfına katılmıştır. Bir yıl sonra Türkiye'ye dönerek Bilkent Üniversitesi'nde Mahir Cetiz, Füsun Köksal ve Işın Metin ile çalışarak 2004 yılında Yüksek Lisans programından mezun olmuştur. Orhon, halen aynı üniversitede, Sanatta Yeterlilik programında, Gürer Aykal ile orkestra şefliği, Işın Metin ile kompozisyon çalışmaktadır. Çalışmalarından bir kısmı Türkiye ve Fransa'daki akademik konserlerde seslendirilmiştir.
Mehmet Can Özer 1981'de Erzurum'da doğdu. Müzik çalışmalarına 9 yaşında başladı. Lise yıllarında yarı-profesyonel rock ve caz gruplarında klavye ve piyano çaldı. 1998 yılında Bilkent Üniversitesi Müzik ve Sahne Sanatları Kompozisyon Sanat Dalı'na burslu kabul edildi. Aynı yıl Halıcı-Midi Bilgisayarla Beste Yarışmasında Türkiye Birincisi oldu. 1998-2004 arasında Bujor Hoinic ile kompozisyon ve orkestra şefliği çalıştı. Pek çok oda müziği ve orkestral eserle birlikte, bağımsız olarak elektroakustik müzik besteledi. 2003 yılında 30. Bourges Elektroakustik Yarışmasını kazandı. Mezuniyetinin ardından, 2004 yılında, Cenevre ve Zürih konservatuarlarına kabul edildi. Bu okullarda elektroakustik ve akustik bestecilik üzerine Michael Jarrell, Rainer Boesch ve Gerald Bennett ile çalıştı. 1998 yılından bu yana çeşitli stüdyolarda bestecilik, aranjörlük ve tonmeisterlik yaptı. Bununla beraber, kısa metrajlı film, tiyatro, reklam müziği, televizyon ve çeşitli bilgisayar ortamları için müzikler besteledi. Eserlerini seslendirmek üzere Fransa, Romanya, Kosova ve İsviçre'deki çeşitli festivallerden davet aldı.
“Öznel Gerçeklik kavramı, Kierkegaard tarafından ortaya konmuş, özet olarak kişinin kendi kendisiyle,varoluşuyla ve inancıyla ilgili, paradoksal bir bakış açısıdır.Günlük hayatta bu durum sıkça karşılaştığımız, çeşitli sıkıntılara neden olan inanç-bilim ikileminde kalan insanların, cesurca inançlarını savunabilmelerine cesaret vermeyi amaçlar. Müzikal olarak bu paradoksu anlatmaya çalışmak, onu imgelerle betimlemeye çalışmaktan öteye gitmeli diye düşündüm. Müziğin doğasındaki soyutluk ve hareketin, düşünme ediminin önünü açacak şekilde ortaya konmasına gayret ettim.”
Oya Çınar 1982 yılında Tekirdağ'da doğdu. İlk ve orta eğitimini Gelibolu'da tamamladı. Liseyi İzmir Anadolu Güzel Sanatlar Lisesinde okudu. 2000 yılında başarıyla mezun oldu. 2001 yılında 9 Eylül Üniversitesi Eğitim Fakültesi Müzik Öğretmenliği Bölümünü birincilikle kazandı. Burada bir yıl okuduktan sonra İstanbul Üniversitesi Devlet Konservatuarı Kompozisyon Bölümü'nün sınavlarına girdi ve halen eğitimine Dr.Mete Sakpınar ile kompozisyon ve orkestrasyon, Prof.Emel Çelebioğlu ile armoni, Prof. Ramiz Melik Aslanov ile partisyon okuma ve çalma, Prof.İlhan Usmanbaş ile çağdaş notasyon, Doç.Lale Feridunoğlu ile piyano çalışmalarına devam etmektedir. Eserleri İtalyan Kültür Merkezi, Galata Perform ve Kocaeli Üniversitesi'nde seslendirildi.
Erdem Helvacıoğlu 2002 ve 2003 Luigi Russolo Elektroakustik Beste Yarışması’nda “Blank mirror” ve “Below the cold ocean” adlı eserleri ile 2 defa üst üste 3.lük ödülü ve 2004 Insulae Electronicae Beste Yarışması’nda “Wounded Breath” adlı eseri ile mansiyon ödülü aldı. “A Walk Through The Bazaar” albümü, Locustmusic tarafından Haziran 2003’de yayınlandı. Bu albüm, Wire Dergisi tarafından “olağanüstü” olarak adlandırıldı. Kim Cascone, Scanner, Merzbow gibi sanatçıların da yer aldığı “ctrl-alt-del” adlı soundart toplama cd’ sine “Personal Crisis” adlı eseri ile katıldı. Besteleri Norveç, Romanya Kanada, Fransa, Italya, Avusturya, Singapur, A.B.D, Türkiye gibi ülkelerde ve 1. ve 3. Istanbul Uluslararası Elektronik Müzik Festivali, CEAIT 2003, 2003 Pulsefield Uluslararası Soundart Sergisi, 2004 San Francisco Tape Müzik Festivali, 2004 Sonorities Yeni Müzik Festivali, 2004 Nuit Bleue Elektronik Müzik Festivali, 2004 Seul Uluslararası Elektronik Müzik Festivali, 2004 Computer Art Festivali, CEAIT 2005, 14. Florida Elektroakustik Müzik Festivali, 2005 Bellingham Elektronik Müzik Festivali, 2005 Acousmania Festivali ve 10. Uluslararası Elektroakustik Müzik Festivali “Primavera en La Habana” gibi festivaller ve sergilerde seslendirildi. Halen, İ.T.Ü. MİAM’ da elektroakustik kompozisyon üzerine doktorasını yapmaktadır. Ayrıca elektronik müzik bestecileri John Wilson ve Kazuya Ishigami ile 2005 yılında yayınlanacak olan albümleri üzerine çalışmaktadır.
Onur Türkmen 1972 yılında Eskişehir’de doğdu. İTÜ’de Çevre Mühendisliği eğitimi gördü.1998 yılında Berklee Caz Kompozisyonu bölümünden mezun oldu. Bir çok caz müzisyeni ile Amerika ve Türkiye’de turneler yaptı ve albümler kayıt etti. 2004 yılında MİAM'da kompozisyon üzerine yüksek lisans eğitimini tamamladı.Şu anda MİAM'da doktora eğitimi almakta ve Bilgi Üniversitesi Müzik Bölümü’nde öğretim görevlisi olarak dersler vermektedir.
Bilgehan Öziş İstanbul’da 15.02.1975 tarihinde doğdu. İ.T.Ü Elektrik Mühendisliği’ni bitirdi ve sonrasında İTÜ Müzik İleri Araştırmalar Merkezi’nde (MIAM) ses mühendisliği programında yüksek lisans derecesini aldı. Ayni yıllarda İstanbul Bilgi Üniversitesi Müzik Bölümü’nde araştırma görevlisi ve daha sonra da yarı zamanlı öğretim görevlisi olarak 3 yıl çalıştı. Şimdi ide, İ.T.Ü’de müzikoloji üzerine doktora öğrenimi görmektedir. Şu ana kadar yer aldığı kayıt projeleri; TRT Gençlik korosu, TRT Caz Orkestrası, Butch Morris Ensemble, Aydın Karlıbel, Fahir Atakoğlu, Kerem Görsev, D-rect, Mingus Trippin ve Şirin Pancaroğlu’dur. Bunların dışında yine Aya İrini’de gerçeklesen Mozart ve Bach Günleri’nin konser kayıtlarını gerçekleştirdi. Kayıt işleri dışında da kendi müziklerini yapan Bilgehan, son üç yıl içerisinde yoğun olarak kısa film ve video projeleri ile uğraşmaktadır.
Ex - Impro İ.T.Ü MİAM öğretim üyelerinden Robert Reigle tarafından 2003 yılının başında kurulmuştur. Üyelerinin çok farklı müzik geçmişleriyle doğaçlama eserler yaratan grup, geleneksel akımların aksine hiçbir kurala ya da tarza bağlı hareket etmiyorlar ve gerektiği zamanda kural ve tarzlarını kendileri yaratıyorlar. İ.T.Ü MİAM’da oda müziği dersleri çerçevesinde çalışmaya başlayan grup, bu sezonda çalışmalarına bağımsız olarak devam etmektedir.
Onur Türkmen: gitar
Zeynep Bulut: vokal
Tuna Pase: flüt
Golden Horn Brass Quartet Bakır Nefesli Enstrümanları konserler aracılığıyla daha yaygın ve popüler hale getirmek amacıyla Begüm Gökmen tarafından kuruldu ve çalışmalarına 2004 Temmuz ayında başladı. Bu amaç doğrultusunda, program seçiminde titiz davranan topluluk, Barok dönemden günümüze uzanan renkli repertuarına ek olarak, birçok Türk besteciye de eser siparişinde bulundu. Quartet konserleri, ülkemizde daha önceleri denenen beşli bakır nefesli grupların ardından, daha geniş kitlelerin bakır nefesli enstrümanların ses zenginliğiyle tanışmasında etkili olmaktadır.
Begüm Gökmen Bilkent Üniversitesi Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi'nden mezun oldu. Yüksek Lisans çalışmalarını M.S.Ü Devlet Konservatuarında Cem Köse ile tamamlamıştır; halen öğretim görevlisi olarak çalışmaktadır.
Elmar Azimov Bakü Devlet Müzik Akademisi’nden 1993 yılında mezun oldu. 1995 yılından bu yana İstanbul Devlet Opera ve Balesi’nde kadrolu olarak çalışmaktadır.
Eldar Aliyev Bakü Devlet Müzik Akademisi’nden mezun oldu. 1996 yılından bu yana İstanbul Devlet Opera ve Balesi’nde kadrolu olarak çalışmaktadır.
Chikara Shiojima 1989’da Showa Müzik Okulu’ndan mezun oldu. Halen Tochigi Sunplaza Culture Center ve Dokkyou Medical College’da öğretmenlik yapmaktadır.
Ebru Mine Sonakın Klarnet eğitimine 1987 yılında M.S.Ü Devlet Konservatuarı’nda başladı. 2000 yılında Yüksek Lisans diplomasını alan Ebru Mine Sonakın, Cemal Reşit Rey Senfoni Orkestrası’nın klarnet grup şefi olarak çalmakta ve Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Devlet Konservatuarı’nda Araştırma Görevlisi olarak çalışmaktadır.
Aysu Sulu 1993 yılında Dokuz Eylül Üniversitesi (DEÜ) Devlet Konservatuarı’na girerek flüt çalışmalarına Prof.Dr.Cahit Koparal ile başlayan sanatçı, 1999 yılında Yrd.Doç.Çiler Akıncı’nın sınıfından mezun oldu. Öğrenimi boyunca İzmir Devlet Opera ve Balesi Orkestrası, Antalya Devlet Senfoni Orkestrası ve Bursa Bölge Senfoni Orkestrası’nda birçok kez misafir sanatçı olarak görev aldı. Bu süreç içerisinde Devlet Sanatçısı Gülşen Tatu’nun master class kurslarına katıldı. Ayrıca 1999 yılında D.E.Ü Devlet Konservatuarı Senfoni Orkestrası ile Fransa’nın Belford şehrinde düzenlenen “FIMU” (Festival International Music Universal) müzik festivaline katıldı. İki yıl süreyle Ege Gençlik Senfoni Orkestrası’nda (EGSO) Şef Ender Sakpınar ile çalışan Aysu Sulu, 2001 yılında düzenlenen İzmir Devlet Senfoni Orkestrası Filarmoni Derneği Etkinlikleri çerçevesinde Öğr.Gör. Seçil Dündar ile bir resital verdi. 2003 yılı Kasım ayında İTÜ-MİAM tarafından düzenlenen “International Spectral Music Festival ” da solo flütçü olarak yer aldı. Aynı yıl, Aralık ayında İtalyan flüt sanatçısı Rafaelle Travisani’nin master class kurslarına aktif olarak katıldı. Halen İTÜ-MİAM’da flüt çalışmalarını Bülent Evcil, oda müziği çalışmalarını Reyent Bölükbaşı ile sürdürmektedir.
Şebnem Ünal Mimar Sinan Üniversitesi Devlet Konservatuarı “Opera ve Konser Şarkıcılığı Bölümü”nden mezun oldu. 1996’da M.S.Ü. Devlet Konservatuarında Yüksek Lisans eğitimini tamamladı. 2001’de İ.Ü. Devlet Konservatuarı Sanatta yeterlilik programını bitirdi.2004 yılında “Yardımcı Doçent” ünvanını alan sanatçı halen İstanbul Üniversitesi Devlet Konservatuarında şan, opera tarihi ve estetik dersleri vermektedir.
Dilbağ Tokay Viyolonsel eğitimine, Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Devlet Konservatuarı’nda başladı. 2005 yılında Almanya’da Oda Müziği Akademisi’ne katıldı. Mimar Sinan Üniversitesi Devlet Konservatuarı’nda sanatta yeterlik (doktora) programına devam eden Dilbağ Tokay, aynı Konservatuarda Araştırma Görevlisi olarak çalışmaktadır.
Şenol Arkun 2000 yılında konservatuar eğitimine yarı zamanlı olarak İstanbul Üniversitesinde başladı ve Tayfur Çağlayansu ile çello çalışmaya başladı. Şu anda öğrenimine aynı okulda tam zamanlı olarak devam etmektedir.
Aylin Özer 1985 yılında İstanbul’da doğdu. 1996 yılında İstanbul Üniversitesi Devlet Konservatuarı’na girerek Halit Turgay’ın öğrencisi oldu. 1997 yılında Truva Şenlikleri kapsamında Çanakkale’de düzenlenen; daha sonra da 1998 ve 2000 yıllarında İ.Ü.D.K. da yapılan müzik kurslarında İngiliz flütist Siobhan Grealy ile çalıştı.29. Uluslararası İstanbul Müzik Festivali Genç Solistler Dizisi kapsamında Dolce Quartet ile konser verdi. Aynı grupla 2001 yılının Nisan ayında Edirne’de düzenlenen Genç Müzisyenler Oda Müziği Yarışması’nda dereceye girdi. 2002 yılında İstanbul Devlet Senfoni Orkestrası’nın düzenlediği Genç Solistler Dizisi’nde Zeynep Keleşoğlu ile birlikte Domenico Cimarosa’nın iki flüt için konçertosunu seslendirdi. Üyesi olduğu Marsyas Flüt Dörtlüsü ile Aralık-2002’de yapılan , İş-Sanat’ın düzenlediği ‘Parlayan Yıldızlar’ seçmelerine ‘Oda Müziği’ dalında katılmış ve İş-Sanat Konser Salonu’nda bir konser vermeye hak kazanmıştır. İtalyan Kültür Merkezi, Çevre Tiyatrosu, Ekol Drama Sanatevi ve 4. Afyonkarahisar Klasik Müzik Festivali’nde de konserler vermiştir. 2005 yılının Mart ayında Hollanda Konsolosluğu’nda bir konser vermiş, Mayıs ayında ise İtalyan Kültür Merkezi’nde genç Türk bestecilerinin eserlerinin ilk seslendirilişlerini gerçekleştirmiştir. 2005 yılının Haziran ayında İstanbul Üniversitesi Devlet Konservatuarı Senfoni Orkestrası ile Mozart Sol Majör flüt konçertosunu seslendirmeye hak kazanmıştır. Halen İ.Ü.D.K.’da lisans bölümünde Halit Turgay’la çalışmaktadır.
Oben Arıca 1987'de Safranbolu'da doğmuştur.Müzik eğitimine piyano ile başlamıştır. 5 yaşında İstanbul Üniversitesi Devlet konservatuarı’nda obua eğitimine başlamıştır. 8 yaşından itibaren TRT Çocuk Korosunda, çeşitli seslendirme korolarında ve guruplarında yer almıştır. 8 senedir obua çalmakta olan sanatçı, CRR, Özel Batı Koleji, Üsküdar Amerikan Lisesi ve Rum Koleji'nde çeşitli konserler vermiştir. İtalyan Kültürde gerçekleşen Genç Bestecilerin eserlerinin prömiyerinde yer almıştır. Halen eğitimine İstanbul Üniversitesi'nde devam etmektedir. |